绘画
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美国画家霍默
绘画大师霍默的油画画风爱德华·霍默(1882~1967年)是20世纪的美国画家,他的画作能唤起一种孤独和无望感——这是两次世界大战期间美国城市生活的典型情绪,他画作中的场地环境显得惨淡荒凉,有大片的空白空间以及自然与人工光线之间的强烈反差,霍默的画作之所以受人欢迎,是因为他具有一 -
如何欣赏评价绘画大师考夫曼的油画画风
如果这世界上有哪个领域最为“重男轻女”,艺术绝对名列前茅。无论东西方,随手翻开一本艺术史,从书写者,到被写者,笔墨绝大多数都落在男性艺术家身上,女艺术家可谓是凤毛麟角,十指之数。在这样的背景下,安杰莉卡·考夫曼就显得尤为特别,当然,不只是性别上。英国皇家艺术学院壁画上的考夫曼安杰 -
可以学绘画的软件
1.临摹临摹是学习绘画的基础,也是积累素材的基础。绘画的内容取决于你对生活素材的认识和积累,最重要的是,你通过大量的记录,积累,这就是说为什么我们要常备一个速写本,看到什么,觉得可以代入带画面中,就抄下来,记录下来,作为素材,灵感的积累。有时,你所想象的画面一定是非常丰富的,比如 -
倪萍的书法和绘画都很好吗?是什么水平啊
作为老一辈的节目主持人,其主持的功底,东晚君由衷地佩服,更是我们80后的一代回忆,每一年的春节联欢晚会一定能看到倪萍、赵忠祥的身影,也一定能听到他们熟悉的声音,更是陪伴了我们一年又一年。倪萍退居二线过后,便开始攻习书画,应该说是攻习中国画,甚至日日耕耘,但是作品离专业的书画家还是 -
有人说绘画比摄影难度高得多,这个说法你怎么理解呢
绘画与摄影摄影在19世纪早期刚诞生那会,西方画坛瞬间一片恐慌,画家们都认为绘画要“死亡”了,会被摄影代替,这并不是杞人忧天,因为摄影影像实在太逼真了,更主要是它效率高,对于以绘画谋生的画家来说,摄影简直就是一个“短平快”的技术平台,不过,后来时间证明,摄影的诞生,绘画并没有“死亡 -
中国绘画艺术的特征
中国画和油画比起来,哪个艺术感染力强?似乎没有一个统一标准。任何绘画的艺术表现力体现在三个层面,一是视觉张力,二是心理感受,三是审美再创造,这三者是层层递进关系,只有把这三者完全理解透彻,就能分清中国画和油画的艺术感染力的高下。视觉张力就是指画面形式、构图和色彩,对视觉引起的冲击 -
为什么我画的画没有绘画感呢
从你提的问题看,可以理解为: 所说对象是指自己画的画,更准确的说,是自己已经完成的画,并且没有绘画感。在此,可以理解为两层意思:第一层意思,绘画感指的是绘画过程中的一种感觉,这种感觉属于自己独有的,有时候可以意会的。这种感觉也可能是绘画过程中的激情、灵感、流畅性所带来的精神愉悦感 -
同时学习书法和绘画是否有冲突
同时学习书法和绘画非但不会冲突,还能互相促进。书法和绘画都是线条艺术,都强调用笔和线条的质感,特别是书法和国画,用的笔墨纸砚皆同,笔墨的基本功也是一致的。东汉文字学家许慎对“六书‘’中的象形的定义是“画成其物,随体诘诎”,就是文字书法尽可能反映自然事物的形质,即“象形说”,被后人 -
摄影和绘画本是两个不同的艺术类别,那么画意摄影给我们带来了什么样的启示
我不认同摄影是艺术。艺术是什么?艺术的本质是个人创作,是感观对客观的美学创造,并获得创作成果,以表达作者的思想、审美情趣及价值判断,这种成果能给人带来美的享受、启发及共鸣,而且创作过程,艺术的主体、审美客体、对象、工具本身就富有艺术的品质与审美价值。如果运用工具去改造或实践活动,