油画
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国画和油画哪个更容易保存，国画和油画哪个更容易入门
你好，亲，很开心一起探讨，国画，油画哪个更容易入门个人拙见，就技法而言，国画更容易入门，为什么？一学习油画，前提是需要具备扎实深厚的素描功底，深厚的色彩功底素描功底，色彩功底，都是油画的基本功，并不是一朝一夕练成的，需要日积月累，滴水穿石的功底，所以学习油画是相当难的就算你素描功 -
中国山水画与西方油画，哪个艺术文化价值更高理由是什么
酒哥答：要回答既是相当复杂和困难的，但是也是很有趣的，我们许多人甚至普遍认为一个绘画作品的文化艺术价值高低就是市场价格的高低，比如梵高在有生之年估价几十块钱而没有卖掉的《向日葵》上个世纪下页就被机构以几千万美金的价格入手，当时就折合几个亿的人民币，是世界当时价格最高的绘画作品，那 -
作为摄影绘画艺术作品的创作者，你有什么独特的配色习惯么给大家说一说
作为一名专业摄影师，在配色方面与其说有“独特的配色习惯”，倒不如说有“熟练驾驭各种色彩语言（配色方式）”的能力。 互补色的和谐，对比色的强烈，同色系、相近色系的恬静，单色系的纯净；苏轼有诗云：“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜“，色彩的浓淡，也会产生不同的视觉效果，或强烈、或平静 -
如何看待当代画家楚余的写实女人油画具有清新的写意画风
大象无形，大音希声——浅谈当代画家谢楚余笔下的大美之风初看谢楚余的《陶》还是在大学时代，当时看到画中那带有西式美感的少女，还以为是国外哪位大师的杰作。后来知道，这幅带有明显西方古典绘画特征的作品出自国内艺术家谢楚余的手笔。——谢楚余作品《陶》一、盗版与美女簇拥的画家估计现在提起谢 -
现在中国油画发展成功的原因是什么
题主所问“现在中国油画发展成功的原因是什么？”你是否是发自内心的认为，现在中国油画发展成功了，当然了，每个人的喜好和审美观念或者说是审美能力都不一样，然而从油画艺术的角度来讲，现在中国油画发展的并不成功，曾经有人这样形容“中国油画是关在笼子里的艺术”，现在的中国油画只是极为少数画 -
西方画家柯罗的油画作品对巴比松画派有着怎样的影响
西方画家柯罗的油画作品19世纪的法国画家柯罗经常被和巴比松画派的画家联系在一起，他创作了一个写实主义者心中的自然，部分也是对这个时期刻板的浪漫主义的反抗。所谓的“巴比松画派”是这样形成的：19世纪在浪漫主义风潮之下，柯罗、米勒、卢梭等一群年轻的画家远离巴黎，重返自然，走进了枫丹白 -
作为艺术爱好者，，有哪些基础知识，是摄影、油画、国画、书法都通用的呢
既然是艺术爱好者，学会欣赏和鉴赏是必须具备的最基本知识，在这方面需要下一些功夫或很大的功夫，甚至还需要去阅读一些专业方面的有关书籍。其次是注意掌握对艺术作品欣赏与鉴赏的方法：主要是运用自己的视觉感知和过去已经具有的生活经验，文化知识对艺术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得 -
为什么西方的油画相比中国的国画看起来很逼真
！欢迎来到于秋水工作室，一起聊聊有关中西文化艺术比较研究话题，提出为什么西方的油画相比中国的国画看起来很逼真的问题，的认识错乱，是不了解中西文化艺术发展史常识，同时以西方文化观念和艺术审美标准，作为唯一的标尺，违反艺术规律和中西各自独立文化艺术传统常识，错误的角度和标准，对东方世 -
国画、水彩、油画、工笔画、彩绘有什么区别
国画、水彩画、油画、工笔画、彩绘的区别在于：画法不同，材料不同，工具不同。国画、工笔画都是中国画，工笔画是国画的一种；用毛笔、墨、宣纸（工笔画一般用熟宣纸）、绢，各种植物、矿物等提取的颜料创作。现代人画国画，也用一些水彩画颜料。国画水墨多为写意，是中国文人抒发情感的重要手段；工笔 -
怎样有效地体现出油画艺术作品的层次感
一，说到层次感，我不禁想起大诗人苏东坡的两首诗，一首是赞美庐山的：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。一首是赞美西湖的：“水光敛艳晴方好，山色空蒙雨亦奇”。东坡先生夸的不就是庐山西湖的层次感和意境美吗？二，江山美如画，画似江山美。油画作为视觉艺术，是通过欣赏者的视觉感官产生共鸣效 -
陈丹青画家文艺评论家作家1980年油画
陈丹青的写实油画“我一直认为中国油画从徐悲鸿开始一直到现在，写实主义传统从来没有真正建立起来，一部分是因为艺术体制的原因，一部分是因为我们的误导”——当代画家陈丹青曾这样评价中国油画。言外之意是，中国油画在“写实主义”方面远还不如西方写实油画。通过陈丹青的话，我们也可以这样理解， -
毕加索和齐白石分别是哪个国家的画家
不知你说的厉害指的是哪方面，既然两人都是画家，我想当然认为你是要比较两者的艺术水平和影响力吧。无论艺术水平还是艺术影响力，毕加索都远远超过齐白石，其他答案中那种吹捧齐白石的观点，不但是井底之蛙而且还是完全不懂艺术的井底之蛙。因为齐白石的绘画，即使仅仅在中国画的范畴里看，也是雕虫之 -
如何在油画作品中同时体现两个画家的风格，比如安格尔和布格罗
在油画作品中同时体现两个画家的风格，比如安格尔和布格罗油画艺术作品首先可以根据流派风格来归类，比如，古典主义、新古典主义、写实主义、浪漫主义、印象主义，其中，19世纪法国画家安格尔和布格罗的油画都属于“新古典主义”流派风格，雷诺阿和莫奈的油画是属于“印象主义”，前后两者的画面色调 -
为什么西方油画里的女神总是那么美
平时喜欢欣赏油画的人，都知道油画作品中的内容非常丰富，比如，飞禽走兽、花草树木、风景人物、宗教神话以及日常生活用品，数不胜数，现实世界和大自然中的一切应有尽有，在油画艺术作品中独具特色，问题来了：为什么西方油画中的神话女神总是衣不遮体？西方油画中的神话女神总是衣不遮体所谓“衣不遮 -
为什么油画艺术作品中有不少裸体画作
喜欢油画艺术的朋友们不难发现，在大量传世的西方经典油画中，有许多表现裸露人体的作品。其中有不少是世界著名油画大师的代表作。比如达芬奇的《丽达与天鹅》、米开朗基罗的《创世纪》、拉斐尔的《美惠三美神》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、丢勒的《亚当与夏娃》、鲁本斯的《土 -
油画艺术要比国画诞生的时间要晚，为何现在油画成为了世界主流绘画，而国画却不能
在回答前，我们需要搞明白什么是主流绘画？什么是非主流绘画。主流绘画，故名思义，就是指一个时期在社会上占具主导地位、引领作用，反映当时大众审美意趣的绘画作品；而非主流绘画，则指在一个时期不占主导地位，仅仅是展示作品个性、风格、特点、受众较小范围的绘画作品。油画与中国画在影响力比较的 -
油画的技巧及艺术特色
首先，需要对“风光无限好”这句词有一个理解，要看你怎么理解这句话，是单纯的风光旖旎美好，还是结合后面一句“只是近黄昏”，如果有了后一句，那么整个的情感基调就有所变化了。我们先来说前者，单独只是“风光无限好”，那么在油画作品中需要传达给观看者的情绪无非几种：快乐、舒畅、赞美自然等。
