我认为,江南园林之美有三种境界。即:物境美,情境美和意境美。如果我们作为游客或者摄影爱好者,能够很好的把握住这三种审美境界,还有相应的造园技艺与审美情趣,我想,我们就可以比较好的拍出江南园林之美。下面我分别来阐述:
一、 江南园林之美之物境美
1、江南园林之美之物境美其实就是根据造园当中,景物的体量、布局、疏密安排等,由景物自身的属性,结合造园者一定的设计手法所呈现出的美的状态。物境美属于事物自身以内的联系。例如狮子林景园当中的许多景石轮廓,看起来就像是狮子。
2、江南园林之美物境美要求摄影师或者游客,要对造园景物具有一定的认知,有其是对较为常见的自然景石、假山水榭、园林树木品种、花鸟虫鱼等,都要有所了解。这样在择取拍摄的时候,摄像机的视觉镜头焦点主要捕捉在景物自身便可。
二、江南园林之美之情境美
1、情境美属于事物自身和周围环境一同构建出的美的氛围。属于事物自身跟周围环境两者之间的联系。例如拙政园内的小飞虹,设计者运用此桥将水、亭、廊完美和谐的联系在了一起,拍摄时就要抓取整个环境,才能体现出情境美,而不能仅仅只拍摄到这座廊桥。
2、情境美通常会展现出的情境氛围有许多,即使是不同的人,也会感触到相同的氛围因素,例如,雄浑美、典雅美、高古美、沉着美、苍劲美、绮丽美、洗练美、豪放美等。
三、江南园林之美之意境美
1、意境美通常产生于“人”这一主体,与“环境”这一客体两者之间的合一,从而达到人心与环境交织交融的结果。意境美总体因时空的不同而变换,由虚实的不一而存在。
2、江南园林意境美需要江南园林特定的艺术形象来支撑,表现出江南特有的园林艺术情趣和园林艺术氛围,人们在游览园林设计的景观环境当中,每当看到一石、一水、一花、一木等,都能够产生丰富的艺术联想。意境美的欣赏继而表现在,对实实在在的园林景观形象与虚虚幻幻的心脑联想的有效统一。
3、江南园林意境美需要人的内心时刻装袋着意境美来拍摄江南园林,这就要求摄影师或者游客,要以欣赏者的角色参与到江南园林景园当中,与不同的景观在不同的时间形成内心深处深层的互动,从而达到“神游象外,意到环中,目力虽穷而情脉不断”的艺术境地。
最后,希望对您有所帮助。同时,愿您能够拍摄出最美的江南园林。
1.拍大范围的风景,要选高位,把游人压低变小,突出风景。拍大面积的地面和水面,选平摄角度,画面透视关系正常,适合拍摄一些有较大面积的地面和水面的园林风光,这样可以避免画面出现大面积的空白。
补充一点园林知识:园林有静观和动观之分,静观就是观赏者可以停下来驻足观看;动观指的是有较长的游览线路。一般,园子的面积比较小,以景观为主,动观为铺,庭院基本是这种类型,比如苏州“网师园”;大园一般动观为主,静观为辅,比如苏州“拙政园”。
园林一
2.拍园林要素,苍松石山、楼台亭阁,低角度拍照方位,可以避开杂乱的游人。
补充一点园林知识:中国园林的树木栽植,不仅仅是为了绿化,而且它极其具有画意,园林树木的选择,更重视“姿态”,不讲究品种。
园林二
3.拍摄水榭亭阁选择画面线条有变化,立体感强,艺术效果好的斜侧角度拍照。这样拍摄的画面线条有变化,立体感强,艺术效果好。
补充一点园林知识:中国园林是由建筑、山水、花木等造景元素组成的艺术品。我们常听的一句话“虽由人作、宛自天开”这是叠山理水的最高境界。“山贵有脉,水贵有源,脉源贯通,全园生动”。山水园林造园越接近于自然,越能体现水石交融的境界。
园林三
4.投影与倒影的运用:一般在清晨至上午10点以前,如果阳光明媚,天气晴朗无风。顺光时,水面投影比较清晰,是拍照的好时机。如果处于逆光,投影灰暗,色彩效果就不理想了。
园林四
5.光线的处理:园林拍照,一般都在自然光的条件下进行。由于受旅游条件的限制,没有办法等到理想的光线。只能是遇到什么天气和光线,就利用当时的条件拍照,选择余地较少。但是,光线都是有利弊的,只要运用合理,都可以拍出较好的照片。
补充一点园林知识:“园外有园,景外有景”,园外有景在于“借”,景外有景在于“时”。花影、树影、云影、水影、风声、水声,鸟语、花香,五星之景,有形之景,交相辉映。
园林五
(注:图片选自陈丛周先生的著作)
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