喜欢油画艺术的朋友们不难发现，在大量传世的西方经典油画中，有许多表现裸露人体的作品。其中有不少是世界著名油画大师的代表作。比如达芬奇的《丽达与天鹅》、米开朗基罗的《创世纪》、拉斐尔的《美惠三美神》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、丢勒的《亚当与夏娃》、鲁本斯的《土与水》、伦勃朗的《娜达厄》、委拉斯贵支的《镜前的维纳斯》、戈雅的《未着衣的玛哈》、安格尔的《泉》、布格罗的《春天的来临》、雷诺阿的《大浴女》、格维德的《雅典娜女神》、马蒂斯的《跳舞的人们》、毕加索的《亚威农的女人》等等。
坦诚的讲，裸露人体的艺术作品与我们现实生活以及审美习惯似乎有些格格不入，在东方绘画作品中也很少看到，人们不禁要问：为什么西方油画中有那么多裸露人体的艺术作品呢？笔者尝试着作了一下分析，认为主要有以下三个方面的原因：
一，历史与文化的原因
我们说，任何艺术的产生都有它产生的历史背景和文化土壤，包括人体油画在内的西方人体艺术也是这样。
早在2500年前的古希腊古罗马时期，西方就有对人体崇拜的文化习俗。当时人们认为，人体的美是世间最美的存在，是造物主赐给人类最好的礼物。而且认为天堂里的众神长得是跟人一样的相貌一样的身体。于是，工匠、艺人用玉石、大理石等石料，将具有阳刚雄健特征的男性人体和具有阴柔婀娜特征的女性人体刻成雕像供人们膜拜欣赏，如《掷饼者》、《断臂的维纳斯》、《擦汗渍的运动员》、《拉奥孔》等，被认为是西方最早的人体雕塑艺术。
从公元4世纪到13世纪，西方史学界称之为“漫长的黑暗的中世纪”，这一时期封建宗教神权专制统治，西方文化艺术一片沉寂甚至出现断层。14世纪，在各种因素作用下，西方开启了以复兴古希腊古罗马文化艺术为口号，以反对宗教神学禁锢，倡导人性解放的“人文主义”思想为主旨的文艺复兴运动。饱受压抑的艺术家们利用文化艺术包括绘画的形式表达人性的正常欲望、人对美好生活的追求、人是世界的主宰和人的思想情感。
西方油画艺术中为什么有许多表现裸露人体的作品？
有奖励写回答共4个回答
周末的时尚
文化旅行者
2020-12-24
爱收集历史素材
关注
成为第1479位粉丝
喜欢油画艺术的朋友们不难发现，在大量传世的西方经典油画中，有许多表现裸露人体的作品。其中有不少是世界著名油画大师的代表作。比如达芬奇的《丽达与天鹅》、米开朗基罗的《创世纪》、拉斐尔的《美惠三美神》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、丢勒的《亚当与夏娃》、鲁本斯的《土与水》、伦勃朗的《娜达厄》、委拉斯贵支的《镜前的维纳斯》、戈雅的《未着衣的玛哈》、安格尔的《泉》、布格罗的《春天的来临》、雷诺阿的《大浴女》、格维德的《雅典娜女神》、马蒂斯的《跳舞的人们》、毕加索的《亚威农的女人》等等。
坦诚的讲，裸露人体的艺术作品与我们现实生活以及审美习惯似乎有些格格不入，在东方绘画作品中也很少看到，人们不禁要问：为什么西方油画中有那么多裸露人体的艺术作品呢？笔者尝试着作了一下分析，认为主要有以下三个方面的原因：
一，历史与文化的原因
我们说，任何艺术的产生都有它产生的历史背景和文化土壤，包括人体油画在内的西方人体艺术也是这样。
早在2500年前的古希腊古罗马时期，西方就有对人体崇拜的文化习俗。当时人们认为，人体的美是世间最美的存在，是造物主赐给人类最好的礼物。而且认为天堂里的众神长得是跟人一样的相貌一样的身体。于是，工匠、艺人用玉石、大理石等石料，将具有阳刚雄健特征的男性人体和具有阴柔婀娜特征的女性人体刻成雕像供人们膜拜欣赏，如《掷饼者》、《断臂的维纳斯》、《擦汗渍的运动员》、《拉奥孔》等，被认为是西方最早的人体雕塑艺术。
从公元4世纪到13世纪，西方史学界称之为“漫长的黑暗的中世纪”，这一时期封建宗教神权专制统治，西方文化艺术一片沉寂甚至出现断层。14世纪，在各种因素作用下，西方开启了以复兴古希腊古罗马文化艺术为口号，以反对宗教神学禁锢，倡导人性解放的“人文主义”思想为主旨的文艺复兴运动。饱受压抑的艺术家们利用文化艺术包括绘画的形式表达人性的正常欲望、人对美好生活的追求、人是世界的主宰和人的思想情感。
其时，油画材料刚刚研制成功，如何运用这种新型的绘画材料更好地表现“文艺复兴”的主题思想，鉴于当时宗教神权仍居于统治地位的时代背景，画家们以古希腊古罗马神话传说和《圣经》故事为题材，以古希腊古罗马人体雕塑为样板，悉心研究探索科学严谨的油画表现形式，创作了大量的写实人体油画，受到人们的广泛欢迎。这一期间创作产生的人体油画很多得以保存并流传了下来，成为经典的世界名画。
14至16世纪历时200多年的文艺复兴，成为开启西方近代文明的里程碑。这一期间，西方绘画艺术特别是人体绘画艺术得到了空前的发展，不仅创作产生了大量作品，而且形成了系统的理论体系。文艺复兴以后，人体油画艺术纳入西方国家美院美术教学课程，至19世纪，人体油画进一步实现世俗化，成为西方油画常见的表现形式和题材，为民众普遍接受，被视为西方的一种文化现象。
二，现实与市场的原因
客观地说，西方人体油画在发展过程中也不是一帆风顺的，一开始也是阻力重重。比如教会的限制打压，民间的争议排斥等。西班牙17世纪绘画巨匠委拉斯贵支一辈子画画千幅，却只画了一幅人体油画（《镜前的维纳斯》），还是得到国王庇护且不准对外公展。但毋需讳言，因为第一，人体油画确实是比较完美的展示了人体的美，这种美是无可替代的，是充满魅力的，也是很多人无法拒绝的；第二，是因为现实中普遍存在着人们对人体的好奇心理。这是人体油画在西方得以存续发展的一个重要因素。还有一个重要因素，就是人体油画有市场。
所谓“天下熙熙皆为利来，天下攘攘皆为利往”。从事绘画的画家也要穿衣吃饭养家糊口，很多时候，画家画画是为了生存生活。14世纪至19世纪的很多人体油画都是王室贵族达官贵人跟画家定制绘制出来的。如意大利文艺复兴时期的很多人体油画都是当时的大财团美第奇家族定制的。法国19世纪人体油画大师安格尔的《大宫女》是拿破伦国王的妹妹那不勒斯王妃卡洛琳定制的。等等。因为有人喜欢，而且给的价格不菲，也促使很多画家热心创作人体油画。
三，绘画技法与风格的原因
业内普遍认为，在油画描绘的各类物象中，人物画是最难描绘的。因为人的五官和身体结构组织肌肤表现比较复杂，并且人又是鲜活生动的，有着丰富多样多变的动作表情，而且人又是人们最熟悉的。而在人物画中，人体画又是难度最大的，特别是女人体画，从端庄秀丽温柔妩媚一颦一笑风情万种的容貌，到富有韵律的身体曲线，美轮美奂，却更难以刻画描绘。
因此，习画者和画家们普遍把画好人物画、肖像画、人体画作为锤炼提高绘画造型具象能力和展示绘画技法风格必不可少的“必修课”和“硬功”来对待。安格尔就说：画不好人体油画的画家，算不上是真正的画家。基于这样一种认识，人体油画成为西方画家们致力追求乐于表现的绘画题材。
综上所述，西方油画中之所以裸露人体的作品比较多，有历史的原因，文化的原因，有现实的原因，市场的原因，也有油画技法风格的原因。
的确，在油画艺术作品中，尤其是在西方油画艺术作品中，人体艺术占了相当大的比例。分析这其中的原因，我认为有这么几点：
一，人体艺术在西方有着悠久的历史，可以说源远流长。西方绘画史记载，早在2500多年前的古希腊时期，人们就有对人体崇拜的习俗，他们以雕塑、绘画的形式将人体表现出来，形成早期的人体艺术。
二，欧洲文艺复兴将人体艺术推向巅峰
十四至十六世纪的欧洲文艺复兴运动是一次大规模的持久的思想解放和人性解放运动。文艺复兴的主旨是“人文主义”，就是反对宗教神学的统治和禁锢，倡导以人为中心、人有追求自由幸福权利的认识理念。这一期间，艺术家为了更深刻地表现人文主义思想，以复兴古希腊古罗马文艺为口号，借以宗教神话故事的名义，创作了大量的人体艺术。使人体艺术逐渐为人们普遍接受，正式列入绘画艺术系列，形成了系统的教学规程。十八十九世纪后，西方人体艺术从过去的表现“神”转向表现人，实现新的跨跃，人体艺术正式民俗化，大众化。
三，人体结构比例等相对复杂，并不容易表现，画起来有一定难度。对于绘画创作既是一个挑战，同时也是对画家技艺水平的一个检验。在西方绘画界有这样一个说法，就是画不好人体画的不能算是一个好画家。这也是导致很多画家偿试人体艺术的一个原因。
四，从客观上讲，人体之美是一种实实在在的存在，是不可替代的美，人体艺术的受众量又比较大，在西方很有市场，这应该是人体艺术在西方油画中表现较多的一个重要原因。
版权声明：本文来自用户投稿，不代表【爱生活网】立场，本平台所发表的文章、图片属于原权利人所有，因客观原因，或会存在不当使用的情况，非恶意侵犯原权利人相关权益，敬请相关权利人谅解并与我们联系（邮箱：youzivr@vip.qq.com）我们将及时处理，共同维护良好的网络创作环境。
